毛晓东
入行十多年,大器小盏,做了几十套,自忖茶器最难做,我也最为下功夫,每每躬身体味,反复打磨,幸得个中真味之一二,于愿足矣。
近日《云水禅心》成器,师友言:“看你平时脾气火爆,竟也能做出如此静谧的茶器”。戏笑之余,不禁思量,艺术者,非真性情不能为也,然寓心于器正是一种修行,正所谓“安禅制毒龙”,何其有幸,能以治瓷为生。
云水禅心 茶具
以“禅”入器,是一个传统命题,也是古今治瓷高手所津津乐道的一个创作主题,当然每个人也都有不同的演绎。我的设计,力求营造具有东方哲思的美学意境,以造境为上,《云水禅心》主题确立之后,我要思考的是抽象的哲思与具象器物设计的融合,几番思考之后,便与陈师傅(陈伟)、吴老师(吴琼),开始进行设计制作。
云水禅心 茶具
日常造物设计以实用为第一要义,鉴于硅元高石英瓷的独特瓷性,以及常年喝茶的惯性,我们在传统优良茶器造型基础之上,对功能性进行了全新的定义,禅宗讲究“见性成佛”,外化为器,则无繁无简,既简亦繁,全凭一心,以心御器,则进乎道,所以壶体的设计水到渠成。
把手的设计则借鉴了红山文化的玉龙造型,并经过反复端拿体验,找到了最佳的、也是最符合人体工学的厚度与弧度。
装饰颇有难度。“一花一世界,一叶一菩提”,反之亦然,三千世界可融于一沙,所以采用开光的装饰方式,于壶体中央进行独立装饰,寓意灵台方寸,尽显禅意。
高石英瓷独特的暖色象牙黄与冷色的宝蓝地儿开光达到一种色彩对比的均衡,极具视觉节奏感。
因为开光面积比较小,所以里面的构图形式、色彩搭配至关重要,是这个设计意境的点睛之笔,而这个设计过程有点类似南禅宗的顿悟。
《云水禅心》主题纹饰是云水纹,但是从构图表现而言,则略显单薄,必须再加装饰元素,当我为此苦恼之时,吴老师建议直接用“拈花微笑”这一众所周知的典故来进行装饰,如此直接,真如当头棒喝,直指人心,而这正是禅宗的宗旨,豁然顿悟。所以,这次设计虽是小茶器,但心路历程无疑是一次绝佳的修行体验。
云水一色,拈花微笑,设计完成。几点粉色的加入,增加了色彩的丰富,但于观者视觉却不增不减,恰到好处,尤其是落入水纹的花瓣,是否也在你的心里泛起层层涟漪,那就要看个人的悟性。
《云水禅心》的设计就是寓娑婆世界于简练的茶器之中,力求能于品茗中感悟人生三味,行笔至此,试作一偈:
云水禅心
南宗悟道不咬文,
汲泉烹茶斫竹深。
随手轻拨障目叶,
云水禅心入凡尘。